На 20 септември София Лорен празнува своя 90-ти рожден ден. Италианската актриса покори света с трогателните си роли на жени от народа и демонстрира силен характер не само на екрана, но и в живота.
RBC Life и филмовият критик Мария Ракитина разказват как едно момиче от бедно неаполитанско семейство израства до статута на легенда на световното кино.
В материала са използвани: мемоарите на София Лорен „Вчера, днес, утре: Моят живот“, интервюта за The Guardian и Vogue, публикации от Vanity Fair и Biography.
Детство на лишения и мечти за кино
София Лорен израства в Поцуоли, крайбрежен град близо до Неапол. Баща й на практика отсъстваше от живота й, оставяйки я при майка й почти веднага след раждането й. Детството й е помрачено от постоянна борба за оцеляване, прекарано в крайна бедност в паянтовия дом на баба и дядо, където София споделя спалня с майка си и осем други роднини.
Ситуацията се влошава, когато започва Втората световна война. Гладът бил толкова силен, че понякога майката трябвало да загребва с чаша вода от радиатора на колата, за да я даде на дъщерите си, София и по-малката й сестра.
Бъдещата актриса избяга от непоносимата реалност в киното: по време на въздушни нападения тя се скри в кината на Поцуоли, където се възхищаваше на холивудските легенди Рита Хейуърт и Грета Гарбо, мечтаейки да бъде на тяхно място. Войната остави забележим белег на лицето на актрисата: по време на друг обстрел част от бомба прониза брадичката й.
Лорън, наричана от съучениците си „Клечката за зъби“, искала да стане учителка, но майка й, чиято актьорска кариера се провалила, решила да направи от нея успешен модел. На петнадесет години Лорън щеше да участва в конкурса за красота „Кралицата на морето“, но имаше един проблем: нямаше достатъчно пари за вечерна рокля.
След това баба й свали розовите й тафтени завеси, за да направи тоалет, а майка й боядиса единствения й чифт обувки в бяло. Лорън спечели второ място в конкурса, като получи малка сума пари и безплатни тапети за всекидневната на къщата на нейните баба и дядо. През 1950 г. тя се премества в Рим с майка си, за да изкарва прехраната си като актриса.
Тя веднага е забелязана в италианската филмова индустрия, но й е предложено да бъде статист: през 1951 г. тя дебютира на екрана във филма на Мервин Лерой Quo Vadis. Актрисата съчетаваше снимките като статист с работата като модел за fumetti – италиански комикси със снимки вместо илюстрации.
Карло Понти, брак и излитане в кариерата
В следвоенна Италия магията на киното се създава в Cinecitta в Рим. В „безгрижния, огрян от слънце град“ Лорен прелита от една поддържаща роля в друга, докато на 16-годишна възраст не среща влиятелния продуцент Карло Понти.
Когато актрисата танцуваше с приятелка в ресторант близо до Колизеума, към нея се приближи нисък едър мъж в костюм. 39-годишният женен Понти обеща да направи от момичето филмова звезда и избра сценичното име София Лорен.
Днес връзката между нея и зрелия Карло Понти недвусмислено би била описана като grooming (изграждане на доверителни отношения с децата с цел последващо съблазняване – RBC Life), но самата актриса призна, че се е отнасяла към продуцента като към баща. „Той ми даде усещане за стабилност, което ме държеше на земята, докато светът около мен сякаш се въртеше с луда скорост“, обясни тя.
София Лорен се жени за Понти през 1957 г. и все още го смята за любовта на живота си.
Бракът продължи 50 години, докато смъртта ги раздели през 2007 г. Връзката на актрисата с Понти беше обект на остри критики, а завистници твърдяха, че филмовият продуцент й е осигурил известна защита и шеметна кариера. Лорън обаче смята, че дължи невероятния си успех в киното на собствения си професионализъм.
В началото на кариерата си тя трябваше да покаже желязна воля, за да се защити от огромния натиск върху жените в италианската филмова индустрия. На прослушванията Лорен чула от оператори, че трябва да си направи пластична операция.
„Устата ми беше твърде широка. Носът ми беше твърде дълъг. Мъжете искаха по-прави зъби. Никога не съм била красива. Никога не съм била китайска кукла“, спомня си Лорън. Тя доказа, че не е нужно да имате конвенционален външен вид, за да станете филмова звезда, защото харизмата и силата на волята са важни.
Печели известност в Италия с блестящите си роли във филма-опера „Аида“ (1953) от Клементе Фракаси и трагикомедията „Златото на Неапол“ (1954) от Виторио Де Сика. В музикалния епос актрисата трогателно въплъти дъщерята на етиопския цар, преживяла любовна драма с лидера на египетските войски Радамес. В „Златото на Неапол“ Лорен изигра комична героиня – разпусната съпруга на продавач на пица, която загуби годежния си пръстен. Актрисата се завърна да си сътрудничи с Виторио де Сика, след като покори Холивуд в края на 50-те години на миналия век.
Италианец в Холивуд
Лорън отиде в Лос Анджелис по покана на американски продуценти и скоро подписа договор за пет филма от Paramount Studios.
Тя не говореше английски и се ужасяваше от езиковата бариера: „Започнах с изучаване на сценария. Какво означава това? Какво казват те? Опитвах се да разбера какво се случва около мен, защото бях напълно изгубена. Но имах желание да се науча и да продължа напред, въпреки че ми беше наистина трудно да мисля какво трябва да правя пред камерата с някои от хората, които бях виждала във филми, и, о, Боже, на друг език!“
Устойчивостта и упоритостта, които тя наследи от майка си, послужиха добре на Лорън. Експресивната неаполитанка нямаше никакво намерение да се адаптира към вкусовете на Холивуд, който цени царствената елегантност на нейните предшественици Грейс Кели и Одри Хепбърн: „Не мисля, че бих могла да се променя много лесно. Ако те (продуцентите) ме бяха помолили да променя нещо, щях да кажа: „Не, благодаря, няма да дойда“.“
Актрисата „винаги се е опитвала да играе жени със силни характери“. Американският й период й носи разнообразни роли – от безстрашен другар бунтовник във военната драма „Гордостта и страстта“ (1957) до гувернантка в романтичната комедия „Плуваща къща“ (1958). Партньорът на актрисата и в двата филма беше Кари Грант, с когото тя имаше връзка.
Те се запознават, докато работят заедно върху „Гордостта и страстта“. По време на романтични вечери Грант разказа за трудното си детство и веднъж даде на актрисата безценен съвет: „Холивуд е проста приказка. Ако разберете това, никога няма да бъдете наранени.“ Чужденката Лорън така и не успя да се влюби в американската фабрика за мечти, въпреки че индустрията й даде още няколко емблематични героини.
В „Момче върху делфин“ (1957) актрисата играе проницателната гмуркачка Федра, която мечтае да забогатее, като продаде древна статуя, а в „Черна орхидея“ (1958) споделя мъките на вдовицата Роуз Бианко, която отново се учи да цени живота. Ролята във втория филм донесе на Лорен купата Волпи за най-добра актриса във Венеция.
Удоволствието от снимките беше помрачено от любовната драма, която занимаваше всички мисли на Лорън: „Бях напълно объркана, защото бях разкъсвана между двама мъже и два свята… Знаех, че мястото ми е до Карло – той беше моето сигурно убежище. Но ми беше трудно да устоя на магнетизма на човек като Кари, който каза, че е готов да се откаже от всичко заради мен.“ В крайна сметка Лорън се върна в Италия, където нейните сънародници я посрещнаха като холивудска звезда.
Триумфални драми и завръщане във фабриката на мечтите
През 60-те години Лорен играе водещите роли в кариерата си с режисьора Виторио Де Сика. В драмата „Две жени“ (1960) тя преживява страданието на млада вдовица Сезира, която е готова да пожертва всичко само за да защити дъщеря си тийнейджърка от ужасите на войната. За да разбере трагичната история на героинята, Лорен се обърна към спомените на собствената си майка, която прекара последните си сили в грижи за децата си по време на Втората световна война. В сърцераздирателната роля на Сезира 26-годишната актриса използва целия си драматичен диапазон, разплаквайки режисьора на снимачната площадка.
Благодарение на отчаяното си представяне в Две жени, Лорен стана първата жена, спечелила Оскар за изпълнение на чужд език.
След снимките на военната драма тя се насочва към комедията. В триптиха „Вчера, днес, утре“ (1963) Лорен се появява в ролите на богата домакиня, проститутка и уличен търговец. Лорен напълно разкри комичния си потенциал и дори танцува стриптийз, което се смяташе за доста провокативно в началото на 60-те години.
В Marriage Italian Style (1964) тя играе проститутка Филумена Мартурано, която се среща с богат бизнесмен в разгара на войната и решава да се възползва максимално от това познанство в бъдеще. За сложния си образ на прагматична жена Лорен получи номинация за Оскар. Комедийният трилър „Арабеск“ (1966) с Грегъри Пек й позволява да рестартира холивудската си кариера. Фаталната роля на любовница на петролен магнат донякъде обезцени драматичния талант на Лорен, но химията между актьорите се усещаше във всяка сцена.
Лорън дължи триумфалното си завръщане в американското кино на Чарли Чаплин, без когото едва ли би се осмелила да се върне в Холивуд. Режисьорът й предлага роля в романтичната си комедия „Графиня от Хонг Конг“ (1967) с Марлон Брандо. Актрисата блестящо изигра ролята на аристократката Наташа Александрова.
„Работата с Чарли беше голям момент в живота ми и когато приключихме, плаках, защото това беше един от най-прекрасните моменти в кариерата ми. Той ме учеше на занаят. Боже мой! Самият Чарли Чаплин! Всичко трепереше в мен, но отвън изглеждах много спокойна и се преструвах, че разбирам всяка дума, която каза“, спомня си тя.
Жени с трудна съдба
Лорен смята ролята на Джована във военната драма „Слънчогледи“ (1970) на Виторио Де Сика за връхната точка в актьорската си кариера. Критиците нарекоха историята на отчаяна италианка, която през 1943 г. отиде да търси съпруга си, изчезнал безследно в Съветския съюз, „изкуствено романтична“, но отбеляза, че Лорен играе на върха на способностите си.
Съдбите на жените по време и след войната минават като червена нишка през кариерата на актрисата. Лорън избяга от тежките драми за комедии, но неизбежно се върна към филмите за съсипани животи.
През 70-те ироничните роли на благочестива монахиня (Бяла, Червена и… с Адриано Челентано) и любовница на гангстер (Гангстерска кукла) са последвани от друга роля на жена с трудна съдба. В драмата „Необичаен ден“ (1977) Лорен трагично се въплъщава в италианска домакиня и почитателка на Мусолини, която прекарва един ден в компанията на съседка антифашистка и осъзнава, че тя също е затворник на режима.
В документалния филм „София Лорен: Нейната собствена история“ (1980) актрисата, играейки себе си, работи върху детските си травми. На екрана италианката разказа за ужасните трудности, които е претърпяла по време на войната.
Последният игрален филм на Лорън също включва преживяване на болезнено минало. В драмата на сина си Едоардо Понти „Животът пред нас“ (2020) актрисата самоотвержено изигра измъчената мадам Роза, бивша проститутка, оцеляла от Холокоста, а сега се грижи за децата на проституиращи жени и напразно се опитва да прикрие с цинизъм остатъците от своята човечност.
Критиците похвалиха Лорън за това, че все още успява да представи прочувствено изпълнение. Актрисата признава, че е имало моменти в кариерата си, когато се е чувствала изгубена: „Но тогава си казвам: „Млъкни. Бъди силен. Просто продължавай и опитвай. Понякога правиш грешки, а понякога печелиш. Направих няколко грешки, но все пак победих.“
